Transperiferia

Transperiferia es un concepto y al mismo tiempo una estrategia conceptual que da unidad y coherencia a los diferentes nodos que han participado en la red de residencias realizadas en el proyecto Art ⇆ Territori (2019-2020) y REART ⇆ (2022-2023). Estos nodos están formados por Idensitat, La Escocesa, Casa Planas y BBB centro de arte, conectados para dar forma a estos dos proyectos.

Transperiferias presenta una exposición que se abre con una visita comentada con las artistas y entidades el día 11 de mayo a las 18h, que incluye un grupo heterogéneo de obras artísticas que, en conjunto, dan respuestas propias al concepto transperiferia. Corentine Le Mestre, Marta Azparren, Melissa López, Josephine Lunal, Lourdes Peñaranda, Maria Alcaide y Célin Jiang, han desarrollado sus trabajos en el marco de Arte ⇆ Territorio y  REART ⇆ y son resultado de la investigación artística implicada en los contextos específicos, propuestos por Idensitat (web), La Escocesa (Barcelona), BBB centro de arte (Toulouse) y Casa Planas (Palma); complementados por la realización de dos encuentros-laboratorio y un archivo digital de proyectos.

Como concepto hace referencia a la idea de atravesar, desbordar, desactivar o multiplicar la relación centro-periferia, para proyectarla más allá de aquello que se encuentra dentro o fuera de esa relación polarizada. Toma en consideración el contexto global, caracterizado por el aumento de tensiones relacionadas con el miedo al otro y lo desconocido, el aumento de políticas de repliegue, de afirmación nacional y de redefinición de fronteras, y la consiguiente tendencia a provocar el aislamiento, la incomunicación, la clausura, la lucha por la identidad o la desconexión.

Transperiferias recoge y presenta en formato expositivo el trabajo de las siete artistas, así como actividades realizadas de forma paralela a las residencias y archivos audiovisuales generados durante el proceso.

Con las obras de:

• Diario de fábrica / MARTA AZPARREN

La Escocesa
Un proyecto audiovisual que reflexiona sobre la huella del trabajo industrial en la actividad artística a partir del cruce de la mirada de Roberto Rossellini en «Europa’ 51», con el pensamiento de Simone Weil y su descripción del trabajo fordista en «Diario de fábrica».
Durante su estancia en La Escocesa, Marta realizó diferentes entrevistas a artistas que estaban en residencia y a extrabajadoras del antiguo espacio fabril. Ambos han relatado su labor con relación a dos actividades distintas que dan y han dado sentido al espacio de la fábrica, la producción creativa y la producción textil. Los gestos repetitivos derivados de una reproducción gestual de sus trabajos forman parte de la pieza audiovisual, que se presentó en formato de proyección performativa en el mismo contexto de La Escocesa. http://www.martaazparren.es/

• Missing Edge / CORENTINE LE MESTRE

Casa Planas
Missing Edge trata el concepto de transperiferia aplicado directamente al análisis y lectura de las imágenes. En la fotografía, este término traduciría la idea de una imagen fluida que puede ser atravesada, implicando que hay un centro de la imagen, un arraigo y una interconexión territorial. Le Mestre concretó su investigación en el archivo de imágenes postales de Casa Planas donde aparecen plantas de procedencia exótica en los bordes. Toma como puntos de partida el lugar físico del Archivo de Casa Planas y el análisis de la imagen fotográfica, y a partir de allí, explora los efectos de estas imágenes en el entorno real. Aborda una doble reflexión, la relación entre el imaginario y la construcción del paisaje, así como la distribución comercial de las imágenes y las plantas, ambos sinónimos de una circulación globalizada. Un análisis sobre la identidad desde el estudio de las plantas, su representación en el marco de la industria turística y la configuración de un paisaje. https://corentinelemestre.wixsite.com/corentinelemestre

• Posibilidades de ser cabaña / MELISA LÓPEZ

Le BBB centre d’art
El concepto de cabaña remite automáticamente a una posibilidad de crear un lugar, de habitarlo, de protección y de aislamiento. Para realizar el proyecto, Melisa ha recorrido la ciudad de Toulouse trazando una cartografía a partir de los vínculos que establecen las plantas en el espacio urbano. Tomando Le BBB centre d’art como punto de partida, propuso una forma diferente de mapear el territorio, mediante recorridos realizados a partir de los espacios de vida vegetal, e invirtiendo la lógica de centro-periferia, por la definición de múltiples centros conectados entre sí por múltiples especies vegetales. Recorrer, señalar y poner de manifiesto estas interconexiones existentes en el territorio deviene una metáfora de la transperiferia, con la posibilidad de ser cabaña para preservar, dar vida y crear lugares donde diferentes especies de vida cohabitan. https://melisalopez.es/

• Texo / JOSEPHINE LUNAL

La Escocesa
Texto y textil provienen de la misma palabra latina "texo". Esta etimología común indica que concebir un texto es poner en tensión diferentes hilos y entrelazarlos. Josephine lo compara con el trabajo del artista, ensamblando conceptos y materiales. A través de este proyecto propone una reflexión sobre los procesos de creación que combinan materialidad y conceptualidad, propios del trabajo de la artista. Durante la residencia, Josephine ha trabajado sobre tres elementos materiales, el texto, el bioplástico y la cerámica. Combinándolos e interactuando entre ellos, ha llevado a cabo su investigación, relacionando la transperiferia con la piel: "siendo la piel nuestra propia periferia y al mismo tiempo un sistema poroso". https://josephinelunal.wixsite.com/portfolio

• Contigüidades/ LOURDES PEÑARANDA

Casa Planas
El proyecto "Periferia estereoscópica" en el que ha trabajado Lourdes, investiga sobre contigüidades espacio-temporales elevadas a un estadio de ilusiones tridimensionales. En su caso, la periferia se convierte en centro continuo y común, una oscilante convivencia compartida entre tiempos, formas, colores y personajes con la utilización de los visores estereoscópicos. Durante su  proceso ha comparado fotos del pasado con otras más recientes buscando y consiguiendo contigüidades entre algunas de ellas. Ante esta paridad de imágenes, Casa Planas, sugirió el uso de los aparatos estereoscópicos, que forman parte de su colección y archivo (Taxiphotes). De esta forma, el proceso creativo ha consistido en encontrar este espacio contiguo del paisaje, para construir o recrear nuevas topografías, nuevos paisajes que se forman al cruzar imágenes que pertenecen a dos períodos temporales distintos.
https://www.lourdespenarandaestudio.com/

• Me he ido tantas veces que no sé si avanzo o retrocedo. / María Alcaide

Idensitat
María ha utilizado el tema de la transperiferia para hablar de la experiencia de todas aquellas que han tenido que moverse de su zona de cuidados para conseguir un jornal (tal como antes hicieron los abuelos, o cómo los tatarabuelos). Habla de todas aquellas que se han ido, han llegado o están ocupando siempre unos espacios periféricos, no importa cuál sea su sector artístico. El objetivo ha sido hablar de la precariedad, desde un punto de vista realista pero con la voluntad de compartir algunas recetas. Encontrar espacios, textos, referencias, genealogías y construir, desde ahí, una historia común para apoyarse unas a otras. El tema de la periferia está presente desde la idea de "vivir una periferia en movimiento". https://mariaalcaide.com/

• My Best Emotions — Hard-discount of (#self ) Love / Célin Jiang

Idensitat
Bisou Magique 茜茜 es un humano virtual, moldeado a partir de los rasgos del artista. Vive online, se desplaza sin cesar, interactúa con su público, para encontrar su felicidad en el supermercado del amor.  El trabajo de Célin parte por considerar el papel de la digitalización de nuestra vida cotidiana como lugar de nuevas formas de expresión, de participación, de conocer el entorno, y de encontrarnos, como aspectos positivos; considerando también, desde la total capitalización de internet, el incremento de control, la vigilancia, el despilfarro de datos. Investigando y recogiendo datos variados de internautas, my best emotions, recrea un ámbito virtual de actividad donde el artista entrevista, se encuentra, conversa, con diferentes personas, investigando hasta dónde es posible generar amor, empatía, odio , en alguien que ni ves, ni sabes si es real. La propia artista utiliza un avatar y filtros, que representan aquellos privilegios que se utilizan para cambiar el ser orgánico original. Desde un espacio entre el juego y la especulación, una simulación de vida real en la que todo es autoconsumido, con una metodología científica, se recogen todos los datos, desde las horas de uso de la app, hasta los mensajes y respuestas, edades, lugares de origen, etc.
https://www.instagram.com/bis0u.magiqu3/

Créditos:

ART ⇆ TERRITORI i REART ⇆ son proyectos articulados como red de residencias para el fomento de la investigación y la producción artística impulsado de forma colaborativa por Idensitat, Casa Planas (Palma), La Escocesa (Barcelona) y Le BBB centre d’art (Toulouse). 

ARTISTAS
Corentine Le Mestre, Marta Azparren, Melisa López, Josephine Lunal, Lourdes Peñaranda, Maria Alcaide i Célin Jiang
PROYECTO EXPOSITIVO
Idensitat, La Escocesa, Casa Planas
Alba Feito, Irati Irulegi, Alba Colomo, Albert Gironès, Ramon Parramon, Roser Colomar, Anna Recasens, Alelí Mirelman
DISEÑO GRÁFICO
Silvia Renda (Radial Radiant)

TIPOGRAFIA
Clémence Fontaine, Théo Guillard
MONTAJE
Marta Archiles 
VÍDEO
Idensitat

Con el apoyo de:
Ministerio de Cultura y Deporte, Generalitat de Catalunya, Ajuntament de Barcelona, Castell de Montjuïc.