Traductor de
:
Horarios
Días | Horas | Preus | Observaciones | |
---|---|---|---|---|
Dissabte i diumenge |
a les 18.00 h |
Entrada general de: 20 a 30 €
Consulteu el detall de possibles descomptes al web del festival |
Durada: 24 hores |
Teatre Lliure - Sala Fabià Puigserver
- Dirección:
- Pg Santa Madrona, 40*46
- Distrito:
- Sants-Montjuïc
- Barrio:
- el Poble-sec
- Ciudad:
- Barcelona
Una actriu i una escena única, però repetida cent vegades amb cent partenaires diferents durant les 24 hores d’un dia. Ho voleu veure en escena o de ben a prop, a la pantalla?
L’experiència que viureu en aquest espectacle no és només teatral, sinó també cinematogràfica i, més enllà de l’anècdota i la repetició, ens posa davant dels ulls els mecanismes de poder de gènere i els privilegis masculins. Sobre l’escenari, una actriu, María Hervás, que, durant una jornada completa rep, un rere l’altre, un centenar de companys d’escena, des d’actors professionals fins a molts altres que no ho són, amb els quals representa el mateix ritual: la conversa entre una parella la relació de la qual ha perdut tota la creativitat i el romanticisme, que pren com a punt de partida l’escena d’un film dels anys setanta. O potser no serà sempre exactament la mateixa escena, perquè els diàlegs estan escrits per fomentar la variació i fer possibles formes diverses de moviment. El que passi (dur, però no violent, i amb contingut verbal sexual inclòs) ho veureu en format complet a l’escenari. Però si voleu veure el detall del gest que delata una emoció, haureu de girar la vista cap a la pantalla situada al costat de l’escena. Tots dos llenguatges, doncs, es complementen en una funció pensada perquè el públic pugui entrar i sortir de la sala quan ho consideri convenient. Qui es quedi una bona estona a la butaca, però, potser comprovarà que, més enllà de les diferències, potser tots els participants que s’identifiquen amb el paper masculí reprodueixen un mateix comportament, comparteixen un mateix estat emocional o reaccionen de maneres similars quan se senten amenaçats.
Tot ha estat idea d’Anna Breckon, una artista independent, cineasta, estudiosa del cinema i crítica, que és doctora en Teoria del Cinema Queer i Feminista per la Universitat de Sydney, i de Nat Randall, una artista que treballa en la intersecció de la performance , el vídeo i el cinema. Vist el 2023 passat al Young Vic londinenc amb l’actriu Ruth Wilson, l’espectacle va causar sensació.
Una producció del Grec 2024 Festival de Barcelona i el Teatro Central de Sevilla.
Cocreació: Nat Randall, Anna Breckon
Dramatúrgia i direcció: Anna Breckon, Nat Randall
Interpretació: María Hervás
Direcció de vídeo: EO Gill, Anna Breckon
Operador de càmera: EO Gill
Disseny de la il·luminació: Amber Silk, Kayla Burrett
Composició del so: Nina Buchanan
Disseny de l’escenografia: Future Method Studio
Disseny original de maquillatge i perruqueria: Sophie Roberts
Producció: Performing Lines
Ajudantia de direcció: per determinar
Assistència de moviment: per determinar
Coordinació de participants: Eva García (comuArt)
Coordinació tècnica: Guillem Gelabert
Maquillatge i assistència a l’actriu: per determinar
Regidoria: per determinar
Coordinació tècnica: per determinar
Producció executiva: Jenny Vila
Direcció de producció: Bitò