Edición 2025 - Becas Barcelona Crea - Montserrat Roig
FABIOLA MANCINELLI

Fabiola Mancinelli: Doctora en Antropología Social, soy Profesora Titular de Antropología del Turismo en la Universidad de Barcelona. Mis áreas de investigación incluyen el turismo y la cultura del viaje, los procesos de patrimonialización y las intersecciones entre movilidades transnacionales, nuevos estilos de vida y economía digital. He llevado a cabo investigaciones etnográficas como etnógrafa-qua-guía acompañante con turistas internacionales en Europa, con los Zafimaniry de Madagascar y con nómadas digitales en Tailandia y España. Soy autora del monográfico “Zafimaniry: l'invention d'une tribu. Art ethnique, patrimoine immatériel et tourisme dans une communauté de Madagascar” (L’Harmattan, 2017) y editora, junto con Olga Jubany y Jordi Roca, del libro “Categorías desbordadas. Cuestionando etiquetas, jerarquías y alteridades” (Bellaterra, 2023).
SABINA URRACA

Sabina Urraca (Donostia, 1984)
Escritora y editora. Creció en Tenerife, y vive en Madrid desde hace más de veinte años. Autora de las novelas Las niñas prodigio (Fulgencio Pimentel, 2017) ganadora del Premio Javier Morote, Soñó con la chica que robaba un caballo (Lengua de trapo, 2021), Chachachá (Dueto) (Comisura, 2023), El celo (Alfaguara, 2024) escogido libro del año 2024 por El Cultural, y Escribir antes (Comisura, 2025), publicado en Argentina bajo el título Diario de novela (Bosque energético, 2025). Colaboradora en medios como El País o Zenda, y en el espacio radiofónico Carne cruda. Editora residente del sello Caballo de Troya (Penguin Random House) durante 2023 y 2024, también ha editado Panza de burro, de Andrea Abreu, y Seismil, de Laura C. Vela. Recibió la beca de la Universidad de Iowa (2020) y la beca Leonardo a la creación literaria de la Fundación BBVA (2022).
NÚRIA GÓMEZ GABRIEL

Núria Gómez Gabriel (1987) es escritora, investigadora y comunicadora cultural. Su práctica explora las intersecciones entre pedagogías críticas y feministas, estudios culturales y comisariado de arte contemporáneo. Doctora en Comunicación por la Universitat Pompeu Fabra de Barcelona. Es docente en la Universitat Autònoma de Barcelona (Escola Massana); BAU, Centro Universitario de Artes y Diseño de Barcelona; y Escola Superior de Cinema i Audiovisuales de Catalunya (ESCAC).
Su trabajo ha sido presentado en instituciones como el Museo Reina Sofía, La Casa Encendida, Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB), Hangar, Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona (MACBA), TABAKALERA Centro Internacional de Cultura Contemporánea y CA2M Museo Centro de Arte Dos de Mayo, entre otros. Escribe para diversas plataformas culturales como TEXT ZUR KUNST, S Moda (El País), A*Desk Critical Thinking, Caja Negra Editorial y CCCBLAB Investigación e Innovación en Cultura. Es autora de los libros de ensayo Love Me Tinder (Temas de Hoy, 2019) y Traumacore. Crónicas de una disociación feminista (Cielo Santo, 2023).
MIREIA ESTRADA GELABERT

Mireia Estrada Gelabert es gestora cultural y docente de lengua y literatura. En 2011 fundó en Barcelona, junto con el dramaturgo y museógrafo Ahmed Ghazali, Jiwar Creació i Societat. Residencia de artistas y espacio de creación, acogió durante sus ocho años de actividad a artistas de todas las disciplinas y de todo el mundo, especialmente de imaginarios no occidentales. Mireia Estrada ha sido tanto la comisaria como la coordinadora de los proyectos y exposiciones.
Su espacio natural de trabajo fluctúa entre la creación, la educación, la cultura y los retos sociales, sobre todo aquellos relacionados con la interculturalidad. Es autora del libro Una dona occidental al Marroc (2022), una reflexión sobre la alteridad desde el espacio familiar de las cocinas y los salones, y desde el propio cuestionamiento y la fragilidad personal.
LAURA FERNÁNDEZ

Laura Fernández (Terrassa, 1981)
Es autora de seis novelas: Bienvenidos a Welcome (Elipsis 2008), Wendolin Kramer (Seix Barral, 2011), La Chica Zombie (Seix Barral, 2013), El Show de Grossman (Aristas Martínez, 2013), Connerland (Literatura Random House, 2017) y La señora Potter no es exactamente Santa Claus (Literatura Random House, 2021). Ésta, su última novela, fue distinguida con el Premio Ojo Crítico de Narrativa 2021, el Premio Finestres de Narrativa en Castellano 2021, el Premio Las librerías Recomiendan, además de con una Mención Especial de los Premios Ciutat de Barcelona.
Su obra ha sido traducida al francés, al italiano, al inglés y al japonés, y sus cuentos han sido incluidos en numerosas antologías, y reunidos finalmente en Damas, caballeros y planetas (Random, 2023). Su obra más reciente es un pequeño ensayo sobre el mundo como lugar fantástico, una misteriosa crónica desde el aún más misterioso Lago Ness, titulado Hay un monstruo en el lago (Debate, 2024)
RAQUEL MIRALLES

Raquel Miralles (Barcelona, 1991) es investigadora independiente y cofundadora de crisi | espacio de pensamiento crítico, donde trabaja como librera y programadora cultural junto con Claudia González Caparrós.
Licenciada en Filosofía por la Universitat de Barcelona, también imparte talleres y cursos relacionados con la teoría feminista y la filosofía.
Actualmente, escribe su primer libro, un ensayo sobre el aborto voluntario.
ANNA TEIXIDOR COLOMER

Anna Teixidor Colomer (Figueres, 1978) es periodista en los Servicios Informativos de 3Cat. Licenciada en Humanidades y Periodismo, y Doctora en Comunicación Social por la Universitat Pompeu Fabra, ha desarrollado una trayectoria centrada en la investigación periodística sobre los procesos de radicalización yihadista y los atentados de Barcelona y Cambrils.
Es autora de los libros Combatents en nom d’Al·là y Sense por de morir. Els silencis del 17A, este último punto de partida de la serie documental de Netflix 800 metros, en la que ejerció como directora de investigación y que recibió un Premio Ondas.
A lo largo de su carrera ha sido coautora de varios documentales y reportajes de investigación, y en los últimos años ha orientado su línea de trabajo hacia el estudio y la denuncia del tráfico de personas y la explotación sexual. Precisamente, la beca Montserrat Roig le permitirá finalizar un libro sobre esta temática en nuestro país.
CARLA GRACIA MERCADÉ

Carla Gracia Mercadé (Barcelona, 1980) es doctora en Escritura Creativa por la Bath Spa University (Inglaterra) y profesora de escritura en la UIC Barcelona. Escritora con una trayectoria consolidada, ha publicado las novelas Set dies de Gràcia (Premio Alghero Donna, traducida a tres idiomas), L’abisme, Amb veu de dona y Ens recordaran. Su obra más reciente, Perfectament imperfecta (Univers), inspirada en su propia experiencia como madre de un niño autista, ha alcanzado la quinta edición en apenas tres meses.
De este proyecto también han surgido el documental 30’ L’Escola Inclusiva (TV3) y la adaptación teatral que se estrenará en L’Atlàntida y en el Tantarantana de Barcelona en 2026. En literatura infantil, es autora del cómic El Capibara i els seus amics (La Galera). Ha el programa sobre escritura La Página en Blanco y ha sido guionista de Cibercrims (3Cat) y del cortometraje Els que callen, premiado internacionalmente.
ADRIÀ IBAÑEZ PELEGRÍ
Adrià Ibáñez Pelegrí es escritor, editor y músico, licenciado en Estudios Literarios por la UB, con especialización en Estudios Latinoamericanos por la UNAM, y máster en Edición por la UPF-BSM con la Beca Claudio López Lamadrid. Ha trabajado como editor en prácticas en los sellos Random House, Debate, Taurus y Caballo de Troya, y ha colaborado con la editorial Navona y la revista cultural Núvol.
Es codirector del pódcast A través, en conversación con autoras como Leila Guerriero o Laura Fernández. Galardonado con diversos premios literarios, es autor de un libro de relatos publicado en antologías, de bandas sonoras y de un musical de pequeño formato. Actualmente escribe su primera novela de no ficción.
VIVI ALFONSIN

Vivi Alfonsín (Varna, 1977) es autora de las novelas Mundo Zurdo (Ed. Seshat, 2023) y Ningún otro infierno te espera (Malpaso, 2026); del ensayo Violence and Death on the Frontiers, Ethical Limits of Hypervisibility, publicado por Errant Journal, y de las obras de teatro Kleopatra o Infirmitas Sexus y Aguas Grises.
Es docente y colaboradora de Píkara Magazine, Jacobin América Latina, El Salto, Público, La Directa, Ctxt, entre otros. Es integrante del colectivo artístico Naixem Cridant, centrado en procesos de creación colectiva en cárceles de mujeres en Catalunya bajo una perspectiva de feminismo anticarcelario. Forma parte de Regularización Ya, un movimiento estatal en defensa de los derechos de las personas migrantes.
Ha cursado Posgrado en Artes Escénicas y Acción Social en el Institut del Teatre, Barcelona; Diplomatura en Feminismos Campesinos y Populares en Abya Yala, Universidad de Jujuy, Argentina; y Diplomatura en Literatura y Feminismos en Asia y África contemporáneas por la UNAM.
EDUARD GARGALLO

Eduard Gargallo es Doctor en Historia Contemporánea (Universitat de Barcelona, 2007). Investigador postdoctoral en el Centro de Estudios Internacionales (ISCTE-Instituto Universitario de Lisboa), ha sido profesor de Historia de África en la Universitat de Barcelona, Director del Posgrado en Sociedades Africanas de la Universitat Pompeu Fabra y del Centro de Estudios Africanos.
Ha participado en diversos proyectos internacionales de investigación sobre políticas de tierras, conservación de los recursos naturales y cuestiones de identidad de los pueblos indígenas, especialmente en Zimbabue, Mozambique y Namibia. Fue co-coordinador del volumen Àfrica en l'imaginari occidental. Els mites europeus sobre África (Publicacions de la Universitat de València, 2005), coautor, junto con Jordi Sant, del libro El petit imperi. Catalans en la colonització de la Guinea Espanyola (Angle Editorial, 2021), y ha publicado en varias revistas académicas internacionales.
CORINA OPROAE

Corina Oproae (Făgăraș, Rumanía, 1973).
Reside en Catalunya desde 1998. En castellano ha publicado los libros de poemas Mil y una muertes (La Garúa, 2016), Intermitencias (Sabina Editorial, 2018), Desde dónde amar (Pre-textos, 2021) y Cómo enterrar al padre en un poema (Tusquets, 2025). Su primera incursión en la narrativa, La casa limón, mereció el premio Tusquets Editores de Novela en 2024.
En catalán ha escrito La mà que tremola (2020), un libro de reflexión poética sobre el hecho de escribir en una lengua que no es la materna. Es traductora de Marin Sorescu, Lucian Blaga, Ana Blandiana (Premio Jordi Domènech de Traducción de Poesía, 2015), Ioan Es. Pop, Angela Marinescu, Mary Oliver, Svetlana Cârstean y Sholeh Wolpé, entre otros.
Es autora y traductora de la antología de poesía catalana actual publicada en Colombia, L'hora indefensa, (2021) y de La poesia del siglo XX en Rumanía (Visor, 2022).
ADRIÀ PUJOL I CRUELLS

Adrià Pujol i Cruells (Begur, 1974) es antropólogo, escritor y traductor. Colabora habitualmente en medios de comunicación catalanes (radio, televisión y prensa), es docente en diversas escuelas de escritura y comisario de exposiciones para museos.
Ha cultivado varios géneros. Entre sus obras de no ficción se encuentran Escafarlata d’Empordà i Picadura de Barcelona (Edicions Sidillà, 2011 y 2014). En el campo del ensayo destacan La carpeta és blava (LaBreu, 2017), El fill del corrector/Arre, arre, corrector (H&O, 2018), La gola (Fragmenta, 2018 i 2020), I SI, especulacions sobre literatura i llenguatge y O NO, llegir, escriure, publicar (Arcàdia, 2021 i 2024)
En cuanto a sus novelas, cabe mencionar Míster Folch y Els llocs on ha dormit Jonàs (Editorial Empúries, 2018 y 2021). Ha traducido obras de Georges Perec, Raymond Roussel, Boris Vian y Pierre Michon, entre otros.
ROBERT JUAN CANTAVELLA

Robert Juan-Cantavella (Almassora, 1976) es autor de las novelas Detente bala (Candaya, 2025), Nadia (Galaxia Gutenberg, 2018), Y el cielo era una bestia (Anagrama, 2014), Asesino cósmico (Literatura Random House, 2011), El Dorado (Literatura Random House, 2008) y Otro (Laia Libros, 2001); del libro de relatos Proust Fiction (Poliedro, 2005); del libro de poesía Los sonetos (El Gaviero Ediciones, 2011); de la novelita a seis manos El corazón de Julia (con Óscar Gual y Riot Über Alles, 2011); y del libro de no ficción La Realidad. Crónicas canallas (Malpaso, 2016).
Es traductor (Virginie Despentes, Mathias Énard, Jonathan Littell, Daniel Pennac, François Rabelais, Moebius) y profesor. En Castellón formó parte de la banda punk The Vidre. Fue jefe de redacción de la revista cultural Lateral. Estudió en la UJI de Castellón y en la UPF de Barcelona. Desde 1999 vive en Barcelona.
ELM PUIG

Elm Puig Mir (Sant Feliu de Guíxols, 1978). Ha escrito los libros de poemas La invenció del sotabosc (Edicions Bromera, 2016), Mentre mastegues la matèria (El Gall Editor, 2020), Planeta latent (AdiA Edicions, 2022) i Perseverança de la buidor (Documents Documenta, 2023), libro de tankas dedicado a cincuenta callejones sin salida de la ciudad de Barcelona.
Ha recibido, entre otros, el Premio Ciutat de Palma Joan Alcover de Poesía 2021; el Premio Pollença de Poesía 2019; y el Premio Vicent Andrés Estellés de Poesía de Burjassot 2015.
También ha traducido, del portugués al catalán, Una existència de paper, del poeta Al Berto (Lleonard Muntaner, 2018), y algunas piezas teatrales para el TNC, como Regras para um beijo, de la dramaturga Sara Barros Leitão.
AIMAR PÉREZ GALÍ

Aimar Pérez Galí (Barcelona, 1982) desarrolla su práctica artística en el ámbito de la danza y las artes en vivo. Baila, coreografía, investiga, dirige, escribe y enseña. Su obra se ha podido ver tanto a nivel nacional como internacional. Sus proyectos se desarrollan en contextos muy diversos, como teatros, museos, conservatorios, escuelas e institutos, centros de día para personas con Alzheimer o en el papel impreso.
Es cofundador del colectivo CondeGalí y docente en el Institut del Teatre de Barcelona. Paralelamente, desarrolla un proyecto de permacultura en el Maresme y estudia piano.
ORTÉSIA CABRERA-ESPUNY

Ortésia Cabrera-Espuny comienza a entender que se dedica de forma autodidacta a la filosofía política, y lo conjuga desde casi dos décadas de experiencia como artista, escritora, militante, comisaria, gestora cultural y dando charlas en distintos lugares. Nacida en 1989 en Amposta, ordena desigualdades desde la voluntad de sublimar su belleza y articula formas y consecuencias, materia, lugares, espacios y comunidades: pinturas, textos y relaciones desde un cuerpo siete veces rebelde (mujer, trans, rural, catalana, de clase trabajadora, neurodivergente y superviviente de abusos sexuales en la infancia).
LAIA M. LLOBERA

Laia M. Llobera (Coma-ruga, 1997) es poeta, curadora e investigadora. Licenciada en Teoría de la Literatura y Literatura Comparada por la Universitat de Barcelona, con especialización en teoría de la traducción, y máster en Arte Contemporáneo por el Sotheby’s Institute of Art de Nueva York, donde estudió con una beca.
Es autora de los poemarios L’Arquitecte y Altres Plagues (Edicions 1984), y su obra ha sido recogida en diversas antologías y revistas poéticas. Ha sido interna y fellow en instituciones como el Whitney Museum, The Jewish Museum, el Solomon R. Guggenheim Museum, la Peggy Guggenheim Collection, Gagosian Art Advisory y Art Intelligence Global.
Como crítica y periodista cultural, ha colaborado con Núvol, Catorze Cultura y The Posttraumatic, entre otros. Actualmente trabaja en LOOP Barcelona y combina esta tarea con su práctica curatorial independiente y la investigación académica, repartiendo su tiempo entre Barcelona y el Konvent, espacio artístico autogestionado.
MARTA MARÍN-DÒMINE

Marta Marín-Dòmnie es escritora e investigadora catalano-canadiense. Ha sido profesora en la Wilfrid Laurier University de Waterloo (Canadá), donde dirigió el Center for Memory and Testimony Studies. Fue directora del Born Centre de Cultura i Memòria de Barcelona entre 2021 y 2023.
Centrada en la cuestión testimonial, ha realizado los documentales The Vengeance of the Apple. Argentinians in Toronto (2010) y Mémoire Juive du Quartier Marolles-Midi, 1930 a 1942 (2012). Escribió el guion del vídeo Refugi, con imágenes de Carla Simón, para la serie Un vocabulario para el futuro, CCCB, 2020.
En 2017 realizó la instalación audiovisual Je vous offre les oiseaux/Us ofereixo els ocells, patrocinada por el ICUB, en homenaje a las víctimas del Holocausto. Actualmente tiene en curso una instalación artística junto con Nora Ancarola, inspirada en la memoria de los niños de la guerra, que se presentará en el Museo de Figueres próximamente.
En el ámbito literario, ha publicado Fugir era el més bell que teníem (Club Editor, 2019), que ganó los premios Ciutat de Barcelona de ensayo 2019, Joaquim Amat-Piniella 2019 de narrativa y el premio Serra d'Or de novela en 2020, y fue uno de los libros destacados por el Gremi de Llibreters en 2019. La traducción al castellano se publicó en 2020 por Galaxia Gutenberg bajo el título Huir fue lo más bello que tuvimos.
En junio de 2023 ganó el premio BBVA Sant Joan de Narrativa catalana por la novela Diré que m’ho he inventat, publicada por Eds. 62 de Barcelona.
En el ámbito del ensayo, es autora, entre otros, de Traduir el desig. Psicoanàlisi i llenguatge (2004), también traducido al portugués de Brasil bajo el título Traduzir o desejo. Psicanálise e linguagem. En marzo de 2023 publicó Ellas, un ensayo sobre la condición amorosa femenina a través del teatro del Siglo de Oro, publicado por la Compañía Nacional de Teatro Clásico.
Participó en el proyecto Decameró, producido por el TNC para abrir la temporada postpandemia 2021-22, con la obra La llum del futur no deixa ni per un instant de ferir-nos.
DANI MONTLLEÓ

Dani Montlleó (Mataró 1966)
Vive y trabaja en Mataró. Su trabajo, mediante referencias y diálogos, por ejemplo, con el mundo de la música, la arquitectura, la moda, la industria o el universo del objeto y el fetichismo, reflexiona y utiliza como material de trabajo personajes y momentos reales como excusa para plantear la obra. Interrelaciones ficción-realidad con ideas como control, manipulación, confort, versión, serie B, duda y la dialéctica constante entre estandarización y firma.