Llibres amb banda sonora és un conjunt de llistes de reproducció d’Spotify basades en els llibres musicals més destacats disponibles a les biblioteques. Les llistes de reproducció dels llibres amb banda sonora són una eina útil per escoltar les cançons que l’autor va citant en el text, a mida que van apareixent, d’una manera senzilla i ordenada. Aquests llibres s’identifiquen mitjançant una etiqueta amb la frase “Llibre amb banda sonora” i un codi QR que remet a la llista.
Els llibres que disposen de llista de reproducció a Spotify són els següents:
Nik Cohn. Auambabuluba Balambambú: la edad de oro del rock and roll. Madrid: Editorial La Felguera, 2022.
Obra clau de la crítica musical que ens ofereix un retrat del pop i el rock and roll en el seu moment més dolç i àlgid. L'escriptor i periodista britànic Nik Cohn ens relata l'escena musical que va viure en primera línia a finals dels anys seixanta amb la passió desbordada d'un fan adolescent i una honestedat despietada i divertida.
Lloyd Bradley. Bass culture: la historia del reggae. Acuarela Libros [etc.], cop. 2014.
En Bass Culture: La història del reggae, Lloyd Bradley explica l'apassionant història de la música jamaicana en el seu context social, polític, econòmic i espiritual, des dels sound systems dels anys cinquanta, passant per l'ska, el rocksteady i el dub, fins a l'èxit internacional de Bob Marley i el posterior naixement del dancehall.
Joe Boyd. Blancas bicicletas: creando música en los sesenta. Barcelona: Global Rhythm, 2007.
Durant els anys seixanta Joe Boyd va ser a tot arreu i es va cuidar de conservar prou memòria per a poder escriure aquestes memòries, on ens explica amb pèls i senyals alguns dels fets culturals més importants d'aquella dècada, amb la gràcia afegida que, a part d'espectador, hi va jugar un paper crucial.
Miguel Calero, Neus Caamaño. Black & Tan: un viaje ilustrado a los orígenes del jazz. Sevilla: Avenauta, 2018.
Un llibre il·lustrat per a recuperar la importància i vigència d'aquell oblidat primer jazz, reivindicar l'arrel en un sentit musical i social: com a base sobre la qual es construirà gran part de la música moderna i com a eina d'emancipació de la cultura afroamericana.
Ted Gioia. Blues: la música del Delta del Mississippi. Turner, 2010.
Si algú pot parlar de música amb la documentació d’un investigador, la passió d’un novel·lista i l’amor per l’anècdota d’un fan, aquest és Ted Gioia.
Buzzy Jackson. Disfruta de mí si te atreves: Bessie Smith, Billie Holiday, Aretha Franklin, Janis Joplin, Tina Turner y las grandes mujeres que marcaron la historia del blues. Barcelona: Alba, 2006.
Una reflexió sobre l'actitud del blues en les dones. L'autora parteix cronològicament dels orígens del blues a finals del segle XIX i principis del XX, però la seva intenció és aportar una visió transversal en el temps, establint punts en comú per entendre com aquella música del sentiment humà, sorgida dels camps de treball, ha esdevingut per a les dones la forma més pura de transmetre les seves emocions en cada context històric.
June Skinner Sawyers. Bruce Springsteen: más duro que los demás: el boss a través de sus 100 mejores canciones. Ma Non Troppo, 2008.
El llibre recull referències literàries, històriques i culturals de les cançons del boss i inclou també requadres amb informació addicional, fotografies i diversos extres.
Patti Smith. Éramos unos niños. Barcelona: Lumen, 2020.
Éramos unos niños transcendeix la història d'amor, amistat i fidelitat entre la cantant i poetessa Patti Smith i l'artista Robert Mapplethorpe. És una mirada privilegiada a una època irrepetible on Patti Smith explica de primera mà les llums i ombres de Nova York des de finals dels seixanta fins a principis dels noranta del segle passat.
Greil Marcus. Escuchando a The Doors [The Doors: A Lifetime of Listening to Five Mean Years]. Contra, 2012.
Amb el seu estil radical i inconfusible, Marcus transcendeix l’atenta escolta de les cançons de la banda i projecta una de les mirades més lúcides sobre el llegat cultural de la dècada dels seixanta.
Nick Tosches. Fuego eterno: la historia de Jerry Lee Lewis. Contra, 2016.
La trepidant vida de Jerry Lee Lewis, l'artista que va arribar a ser considerat per alguns com el veritable rei del rock and roll pel seu caràcter indòmit i salvatge. Un autèntic i apassionant relat ple d'escàndols i anècdotes divertides que es llegeix com una novel·la d'aventures.
Ted Gioia. Historia del jazz. Turner, 2010.
Un recorregut que comença en la prehistòria del gènere i l’africanització remota de la música americana, fins arribar a la fragmentació dels estils més moderns, passant per l’època dels grans intèrprets i compositors.
Charlie Gillett. Historia del rock: el sonido de la ciudad. Ma Non Troppo, 2008.
La història més completa i rigorosa del rock and roll que s'ha escrit mai. Un llibre imprescindible per entendre la història i la cultura del rock.
Kim Gordon. La chica del grupo. Barcelona: Contra, 2015.
Kim Gordon reivindica en aquestes pàgines haver estat molt més que la baixista de Sonic Youth, mostrant una faceta artística bastant desconeguda per a molts.
Giles Smith. Lost in music: una odisea pop. Barcelona: Contra, 2014.
Amb un humor molt fi i molt anglès, el periodista Giles Smith ressegueix la seva trajectòria com a músic i com a consumidor de música. Ens parla del fracàs, però també de com neix i creix l'amor incondicional cap a la música pop en un context de precarietat, grisor i poques expectatives.
Greil Marcus. Mistery Train: imágenes de América en la música rock & roll. Contra, 2013.
Mistery Train s’ha consolidat com un dels assajos més bons, clarividents i fascinants sobre la música popular en clau rock que s'han escrit mai.
Michel Azerrad. Nuestro grupo podría ser tu vida. Contra, 2013
La història del moviment que va donar vida a l’escena de la música alternativa nord-americana durant la dècada dels vuitanta.
Des del hardcore polític de Black Flag, passant pel naixement del moviment straight edge, el rock alternatiu, el punk rock i el hardcore punk fins a arribar a la publicació de l’àlbum Nevermind de Nirvana l’any 1991, moment en el qual el rock alternatiu va canviar per complet i es va obrir al mainstream.
Dean Wareham. Postales negras. Barcelona: Libros de Ruido, 2013.
El 2005 la banda nord-americana Luna posava fi de forma sobtada a una trajectòria de prop de quinze anys i set àlbums d'estudi. Aquell és el punt de referència de Black postcards: a rock & roll romance, un moment trist i de ruptura, ideal per a fer balanç. El seu líder, Dean Wareham, confecciona un relat del dia a dia d'un músic d'una banda de rock amb tot luxe de detalls, anècdotes i sensacions personals.
Simon Reynolds. Postpunk: romper todo y empezar de nuevo. Caja Negra, 2013.
Postpunk: romper todo y empezar de nuevo és un inventari d'aquells grups que van obrir nous horitzons en el rock a finals dels anys setanta i principis dels vuitanta tant a Anglaterra com als Estats Units. A partir del llegat del punk van experimentar amb el so i van fer taula rasa amb els paràmetres del rock vigents fins al moment.
Viv Albertine. Ropa música chicos. Barcelona: Anagrama, 2017
L'autobiografia de Viv Albertine, guitarrista del mític grup punk The Slits, ens transporta a una època efervescent, el Londres dels 70. Quan la joventut insatisfeta trobava formes de transformar la societat i fer-la a la seva vida. El punk com actitud.
Daniel J. Levitin. Tu cerebro y la música: el estudio científico de una obsesión humana. Barcelona: RBA, 2008
L’autor, Daniel J. Levitin, neurocientífic i músic, intenta explicar la influència de la música en el nostre cervell i el paper que juga en la vida dels humans. L'autor desenvolupa el seu treball investigant quines són les reaccions que es produeixen en el cervell amb l'escolta de determinades cançons i sons.