‘África 815’, el primer largometraje de Pilar Monsell, es un filme que explora múltiples interrogantes a partir de una abrumadora voz confesional. La película problematiza los diarios personales paternos mediante imágenes y pensamientos que transportan el pasado al presente, que unen el ahora con lo posible, componiendo cierto (auto)retrato a la búsqueda de un paraíso siempre por venir.

“El fin último de las palabras y las imágenes artísticas no es acercar nuestra comprensión al significado, sino aumentar la dificultad de nuestras percepciones, impugnar disociando, interpretar deduciendo, mostrarnos los objetos como si estuviésemos viéndolos por primera vez.”
—Umberto Eco

“El lenguaje se deteriora cuando está desvinculado del cuerpo. Se convierte en algo falso, inútil, innoble, superficial. Pero el silencio puede inhibir dicha tendencia, puede suministrarle al lenguaje una especie de lastre, controlando la inclinación de este a perder su autenticidad.”
—Susan Sontag

“He aquí un autor que se olvida de su condición de Autor y que se entrega al juego como se entrega uno a un juego. Sin segundas intenciones, sin cambios de humor ni tener que lamentar nada, sin ansiedades ni frustraciones: guiado por esa incomparable sensación a la que llamamos placer.”
—Jorge Lavelli

“Necesitamos jardines de cooperación en mitad de la jungla informativa, pequeños oasis de intercambio sostenidos por los trabajadores de la esfera pública. Frente a la inflación de contenidos debemos sostener y preservar esos momentos donde música, literatura e imagen en movimiento cooperan codo a codo.”
—Alexander Kluge

De romper y rasgar incluye una exposición y presentaciones personales de los proyectos y las trayectorias de cuatro artistas

La exposición, con cerca de 1.000 obras, explora la iconografía fotográfica de la evolución urbanística de la ciudad a lo largo de un siglo y medio de historia.

La exposición “Cataluña en Venecia. SINGULARIDAD” es un trabajo del cineasta Albert Serra comisariado por Chus Martínez que representó este año el arte catalán dentro de los eventos colaterales de la 56ª edición de la Bienal de Venecia.

La muestra ofrece un recorrido por la producción de este artista multidisciplinar y refleja la pluralidad de medios y técnicas con los que ha trabajado: música, films, vídeo, pintura, escultura, fotografía, libros e instalaciones. Las obras expuestas abarcan toda su trayectoria y muchas de ellas se presentan por primera vez en Europa.

Ricard Garcia Vilanova (Barcelona, 1971) es el único periodista gráfico que ha estado en Siria desde el inicio del conflicto. Gracias a una cuarentena de fotografías y nueve vídeos, la muestra que se presenta en La Virreina Centre de la Imatge documenta la evolución de una guerra en la que no se ha respetado en ningún momento a la población civil y que ha causado hasta ahora más de 215.000 muertos y siete millones de desplazados.

Conjunto de piezas que plantean diferentes interrelaciones entre lo sonoro, la imagen en movimiento, el lenguaje y el campo expandido de la escultura contemporánea. El proyecto, comisariado por el director y curador de la Fundación, Miguel Leal Rios, cuenta con piezas de los artistas Detanico Lain (Brasil), Francisco Tropa (Portugal), André Romão (Portugal) y Sophie Whettnall (Bélgica).

La Virreina Centre de la Imatge presenta Sophie Calle. Modus vivendi, una amplia retrospectiva de la artista francesa que recorre su obra desde mediados de la década de 1980 hasta la actualidad.