Sonoma
05/12/2025 - 06/12/2025
Conjunto Santander de Artes Escénicas
Sonoma es una palabra que no existe. Sin embargo, contiene las partículas del griego soma (cuerpo) o del latín sonum (sonido): cuerpo de sonido o sonido del cuerpo. Sonoma sería el sonido del cuerpo al caer, la rabia del ser humano por seguir creyendo que estamos vivos, que seguimos despiertos.
Con esta pieza, Marcos Morau retoma las ideas básicas de Le Surréalisme au service de la révolution, creada en el 2016 para el Ballet de Lorraine, a partir de la figura de Buñuel, acerca de la Calanda rural y el París cosmopolita.
Sonoma nace de la necesidad de volver al origen, al cuerpo, a la carne, para perderse en un viaje entre el sueño y la ficción donde lo humano se encuentra con lo extraordinario. Porque, además, Sonoma significa valle de la Luna en lengua indígena. Según el mito, la Luna viene a acurrucarse a sus llanuras cada noche. Y allí, los gritos, los alaridos y las detonaciones de los tambores conforman un pulso hipnótico, como el de una nana infantil que nos acompaña y nos calma.
Duración: 75 minutos sin pausa
Idioma original del espectáculo: francés (con subtítulos)
Foto: Alice Brazzit
Idea y dirección artística: Marcos Morau
Dirección de producción: Juanma G. Galindo
Coreografía: Marcos Morau en colaboración con las intérpretes
Intérpretes: Àngela Boix, Julia Cambra, Laia Duran, Anna Hierro, Ariadna Montfort, Núria Navarra, Marina Rodríguez, Sau-Ching Wong
Texto: El Conde de Torrefiel, La Tristura y Carmina S. Belda
Repetidoras: Estela Merlos y Alba Barral
Asesoramiento dramatúrgico: Roberto Fratini
Asistente vocal: Mònica Almirall
Dirección técnica y diseño de iluminación: Bernat Jansà
Regidor de escena, maquinaria y efectos especiales: David Pascual
Música original y diseño sonoro: Juan Cristóbal Saavedra
Sonido en gira: Eugeni Alsedà
Voz: María Pardo
Escenografía: Bernat Jansà y David Pascual
Diseño de vestuario: Silvia Delagneau
Confección: Mª Carmen Soriano
Sombrerería: Nina Pawlowsky
Máscaras: Juan Serrano – Gadget Efectos Especiales
Gigante: Martí Doy
Atrezzo: Mirko Zeni
Producción y logística: Cristina Goñi Adot y Àngela Boix
Coproducción: Les Théâtres de la Ville de Luxembourg, Tanz im August/ HAU Hebbel am Ufer, Grec 2020 Festival de Barcelona – Institut de Cultura Ajuntament de Barcelona, Oriente Occidente Dance Festival, Theater Freiburg, Centro de Cultura Contemporánea Conde Duque, Mercat de les Flors, Temporada Alta, Hessisches Staatsballett en el marco de Tanzplattform Rhein-Main.
Con la colaboración de Graner – Fàbriques de Creació y Teatre L’Artesà.
Proyecto beneficiario del Proyecto de cooperación transfronterizo PYRENART, dentro del marco del programa Interreg VA España-Francia-Andorra POCTEFA 2014-2020 - Fondo Europeo de Desarrollo Regional (FEDER).
Con el apoyo de INAEM – Ministerio de Cultura y Deporte de España e ICEC – Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya.